Je ne peux pas décider si je serais heureux que Ron Clements conserve la classe spécifique des films d’animation de Walt Disney, ou devrions-nous blâmer pour la boucle temporelle qui semble être bloqué dans ses productions et que, dans l’ère numérique Toujours essayer d’attirer le public avec des idées poussiéreuses. Je ne remets pas en question la qualité des films précédents tels que The Little Mermaid (1989), Aladdin (1992) ou Hercules (1997) et leur rôle dans l’enfance de beaucoup; Je dois cependant mettre un grand point d’interrogation sur la production La Princesse et la grenouille, que je vois comme un simple recyclage d’idées de résine utilisées et les tentatives désespérées de fabricants de presser quelques centimes des poches du public.

Si nous devons analyser, le scénario est travaillé avec négligence, car nous nous retrouverons à un moment donné, en nous demandant pourquoi les événements du film se produisent. Mais si vous n’êtes qu’un enfant, une victime innocente des producteurs qui se réjouissent de la moustache, vous n’atteindrez jamais les lacunes du scénario ou la coïncidence des événements. Si vous vous souvenez quoi que ce soit du film, vous rappeler des moments où une grenouille et une princesse apparaissent au premier plan, et vous aurez plaisir à penser à la terrible crocodile avec gros cul qui voulait devenir chanteur. Si cela ne suffisait pas, vous vous rappellerez également le pompier (et lui avec un gros cul) qui a clignoté sur l’écran.

Personnellement, je pense que La Princesse et la grenouille production de Disney scremută les nombreux personnages 4555309013 852a9b1532 un La Princesse et la grenouille (2009) jouent sans raison, en essayant de trouver une place dans l’histoire. Et tout cela est d’essayer de réviser l’histoire bien connue où une fille embrasse une brochure et la brochure se transforme en un prince. Ron Clements et les autres scénaristes changent le cours de l’histoire originale, transformant son visage en grenouille. Ainsi, la brochure et le cœur frais doivent passer par une série de tests et d’expériences pour que l’on puisse ensuite se retrouver dans les bras l’un de l’autre. La façon dont cette histoire d’amour est fusionnée et entassée dans l’histoire a suscité la répulsion, mais qui sait, peut-être que je ne représente pas le public cible. L’introduction de cette histoire d’amour suit les mêmes instructions que de mettre un éléphant dans une petite voiture de classe.

Des scènes de musique et de danse s’entremêlent avec les personnages, comme dans d’autres films d’animation, sauf qu’ils n’ont plus le même éclat qu’ils ont consacré. Tiana (Anika Noni Rose) est une fille torturée qui, depuis son enfance, veut son propre restaurant. Elle continue à rassembler de l’argent avec diligence, fermement convaincue qu’un jour, son rêve et le passé de son père dans le monde d’au-delà deviendront réalité. Dans une Nouvelle-Orléans nerveuse, le prince Naveen (Bruno Campos), nouvellement transformé en bordel par une ambulance, s’efforce de devenir un homme. Tiana devient aussi la grenouille quand elle décide de l’embrasser, et ainsi tous les deux se lancent dans une véritable aventure qui vise à retrouver l’identité et à réaliser des rêves. Aider avec un alligator qui aime chanter la trompette, un pompier dilius et un vieil homme aveugle, les deux luttent pour briser le charme qui leur est tombé dessus.

Même les trois nominations aux Oscars pour la bande-son et le meilleur film d’animation ne changent pas mon opinion sur ce film, elle reste une histoire simple et narrative qui n’apporte rien de nouveau au public du cinéma. Un aspect positif? Au moins, il n’apparaissait pas au format 3D